PRESENCE
Evil Rose
Black Widow – imp.
Veterana banda italiana de Progressive Dark Rock. Sim, que nem o nosso Violeta de Outono, eles são Progressivos, mas por seu aspecto sombrio, agradam o público Dark e Gótico. Evil Rose é o 7 º álbum oficial deles, Evil Rose, é uma parte cinco do conceito sobre uma cena de amor quebrado entre dois amantes, desenvolvido em tempo real. Sim, o fato de ter uma mulher como vocalista, líder, manda-chuva e letrista, trás as letras mais por este lado. Este é o primeiro a ter duas covers, aqui The Prophet's Song, escrita guitar hero do Queen, Brian May, no disco Night At The Opera, e Gates Of Babylon, do Rainbow, do disco Long Live Rock'n'Roll. Os vocais e as marcas de Sofia Baccini e Sergio.Casamassima são a trademark do grupo. Funebre Dea (impressões das escrituras de Eraclito no ano 535 A.C.) é uma visionária canção instrumental Dark Gótica. Já No Reason Why e atmosférica cheia com sua trinca perfeita de piano / guitarra / vocais nesta grande balada. A longa Orphic mescla (mais de 10 minutos) com o Blues e Jazz e fala do nascimento da criação, e a suite Evil Rose, que intitula o disco, tem quase vinte minutos de duração, bem faraônica, grandiloquente, egocêntrica, ostentativa, megalomaníaca. Mais um pedaço de obra-prima sombria, Dark, funesta, fúnebre, Progressiva e Gótica! RS – 8,5

Ttrack list:
1. Prologue (11.00 pm)                3.10              
2. Cassandra                             7.10
3. Evil Rose                               22.30
4. Subterreans                            7.10
5. Funebre Dea                           3.00
6. The prophet's Song                 8.30
7. No Reason Why                      3.00 
8. Gates of Babylon                     7.00
9. Orphic                                    10.40

IL BACIO DELLA MEDUSA
Discesa agl'Inferi d'un Giovane Amante
Black Widow – imp.
Discesa agl'inferi d'un Giovane Amante é o segundo álbum da banda italiana Il Bacio Della Medusa. O line up mostra as características de um novo membro, Daniele Rinchi (viola, violino) que entrou para a banda em 2005, dando o seu contributo para a evolução sonora e da canção-escrita, agora mais equilibrada, rica e "clássica", mais orientada. Em seguida, a lidar com o rótulo independente Black Widow Records a banda teve a chance de trabalhar com tranqüilidade e o resultado é uma excelente mistura de influências Clássica e Rock que se encaixa perfeitamente no lado escuro e Dark com letras poéticas, a cargo de Federico Caprai, que tenta descrever com imagens e cores do humor do álbum... Discesa agl'inferi d'un Giovane Amante (ô nomezinho difícil) é um álbum conceitual e a sua música tem fluxos de longa distância em uma suíte de quase uma hora sem interrupções com súbitas mudanças de ritmo e atmosfera ... Foi inspirado pela história de Paolo e Francesca, dois amantes clandestinos que foram capturados e entregue à morte pelo marido de Francesca (e do irmão Paolo), Gianciotto. Os dois personagens foram retratados pelo poeta Dante Alighieri, na sua "Divina Comédia". Mas a poesia de Dante é apenas o ponto de partida a partir da qual a desenvolver uma banda musical muito original e poética numa verdadeira viagem. RS – 8,5

Track list:
01. Preludio: Il Trapasso
02. Confessione D'Un Amante
03. La Bestia Ed Il Delirio
04. Recitativo: E Nel Buio Che Risplendono Le Stelle
05. Ricordi Del Supplizio
06. Nostalgia Pentimento E Rabbia
07. Sudorazione A Freddo Sotto Il Chiaro Di Luna
08. Melencolia
09. E Fu Allora Che Dalle Fiamme Mu Sorprese
10. Nosce Te Ipsum
11. Corale Per Messa
12. Epilogo 

SPIRITS BURNING
Alien Injection
Black Widow – imp.
Ambiciosa Ópera Prog formado por Don Falcone, com Daevid Allen (Gong), Michael Moorcock, Pete Pavli (High Tide), Adrian Shaw (Bevis Frond), Larry Thrasher (Psychic TV), e Bridget Wishart (Hawkwind), além de membros de outros grupos. Mais vale a pena citar todos os envolvidos e seus personagens e suas bandas originais do que descrever esta difícil música. Segue a relação completa!

Daevid Allen: Gong, University of Errors, Soft Machine, Weird Biscuit Teatime, Soft Machine
Karen Anderson: Spaceship Eyes, PsiClub, Blue Lily Commission
Captain Black: Hawkwind, Spacehead
Michael Camaro: Dark Sun
Michael Clare: University of Errors,  Weird Biscuit Teatime
Graham Clark: Gong, Spacehead, Jah Wobble's Deep Space, Majick Brothers
Tom Dambly: Quiet Celebration, Weird Biscuit Teatime, Tipsy
DarkSanttu: Dark Sun
Kev Ellis: Bubbledubble, Dr. Brown, Magick Cat, Mushroom Men, Sonic Arcana
Doug Erickson:  Grindlestone, Zesty Enterprise, Geary Street Quartet, Spaceship Eyes
Don Falcone: Spaceship Eyes, Quiet Celebration, Falcone & Palmer, Thessalonians, Fireclan, Spaceship Eyes, Trap, Melting Euphoria 
Dave Figoli: "Cyberian Studios"
Grawer: "KFJC 89.7 FM," Space Dust, Primordial Undermind 
Chris Hopgood: Arlen, Lady Winwood's Maggot, Magick Cat, Acousticat
Carl Howard: Born To Go, Alien Planetscape
Jerry Jeter: Spaceship Eyes, Quiet Celebration, Spirits Burning (1980s)
Langdon Jones: "The Eyes of the Lens," "New Worlds," Bellyflops
Mychael Merrill: Fireclan, Melting Euphoria 
Michael Moorcock: Michael Moorcock and The Deep Fix, Hawkwind, Blue Oyster Cult, Bellyflops, Nik Turner, Robert Calvert's "Hype" & "Lucky Leif & Longships," "Gloriana," "The Entropy Tango," "Elric of Melnibone," "New Worlds"
Mushroom: Alex Palao, Erik Pearson, Pat O'Hearn Thomas
Roger S. Neville-Neil: Hawkwind's "Heads" & "The War I Survived, "Farflung's "The Raven Ate the Moon" 
Stephen Palmer: Mooch, Blue Lily Commission, Falcone & Palmer, "Flowercrash", "Memoryseed," "Muessinland"
Pete Pavli: Michael Moorcock and The Deep Fix, High Tide, Robert Calvert's "Hype"
Doug Pearson: Primordial Undermind, Mushroom
Purjah: Quiet Celebration
Jay Radford: University of Errors, Mushroom
Adrian Shaw: Bevis Frond, Hawkwind, Magic Muscle
ST37: Joel Crutcher, Mark Stone, Dave Cameron, Scott Telles, with Craig Stewart 
Brian Tawn: "Hawkfan," "Dude's Dreams: The Music of Michael Moorcock"
Steve Taylor: Secret Saucer, Star Nation, Hawkwind, Farflung
Thom The World Poet: Gong, Thom the World Poet & The Golden Age Orchestra 
Larry Thrasher: Thessalonians, Thee Majesty, Psychic TV
Alan Wall: "China," "The Lightning Cage," "Curved Light"
Tim Walters: Pledge Drive, The Loud Family
Paul Williams: Church of Hed, Secret Saucer, Quarkspace, National Steam
Bridget Wishart: Hawkwind, Hippy Slags, Demented Stoats
Pete Yarbrough: Netherworld
Yur Zappa: Dark Sun

Bridget Wishart é mais conhecida por ter sido a única vocalista do lendário grupo de Space Rock Hawkwind. Ela fez parte do grupo como vocalista e performer de 1989 a 1991 e participa dos álbuns Space Bandits, Palace Springs, California Brainstorm, Live At Glastonbury 1990 e o DVD Live Legends. Spirits Burning é uma reunião espacial de músicos da comunidade global e além. É a celebração de tudo o que pode ser o Rock Espacial - Aural Innovations, agosto de 2006. mais megalomaníaco do que o Space Rock é impossível, mas este projeto fez realmente um grupo universal, cósmico e constelar. Ao lado de Bridget e Don Falcone estão a equipe da Earth Born, Daevid Allen. Simon House, Alan Davey, Richard Chadwick, Steve Swindells e Jerry Richards (Hawkwind), além de membros de Jefferson Starship, Karda Estra e Citizen Fish. Essa gravação remonta à época do álbum lendário do Hawkwind, Warrior At The Edge Of Time.
RS – 9,0

Ttrack list:
1- Alien Injection
2- New Religion
3- Alpha Harmony
4- Every Gun Plays Its Own Tune
5- Logger's Revenge (Brian Tawn Speaks!)
6-  Augustus
7- Future Memories
8-  The Entropy Tango
9- Another World
10- The Hawk
11- Imported Serpents
12-  Ingleborough
13- Upturned Dolphin
14- Salome
15- Montfallcon
16- Heaven (Is One Quality Tree For The Road)

DR HASBEEN
Signs
Black Widow – imp.
Técnicos da espaçonave Terra, tome nota: o legado de Hawkwind vive com Dr. Hasbeen. Os sinais, é o primeiro lançamento oficial de estúdio e faixas a partir de vários recintos onde vivem, gostava muito flung evoca memórias de Hawkwind no seu melhor: jateamento off viver em toda a sua glória ácido para o coração do sol. A minha questão aqui é que, eu não deve ser o único com esse sonho. Estes rapazes aparentemente decidiram que, se eles não podem ser um Hawkwind, eles farão o melhor para soar como Hawkwind - e eles são muito bons no que fazem. O primeiro CD é de estúdio e uma das primeiras faixas é simplesmente incrível - direito até lá com praticamente qualquer coisa do Hawkwind eles próprios fizeram. Ela fica um pouco incoerente, a partir daí, porém. Um lote de que é devida a gravação técnica. Alguns não se tratam apenas de um máximo de par em termos de qualidade sonora ou mistura. Apesar da consistência e da honestidade, em se tratando de clonar o Hawkwind, deixa a desejar. O segundo disco consiste de desempenhos vivos e isto é muito mais consistente. Se esses caras estão cobrindo o Hawkwind com canções ou criando as suas próprias músicas Hawk, é evidente que o espírito do Hawks está vivo e bem no Dr. Hasbeen. Para matar a saudade das viúvas do Hawkwind. RS – 8,5

CD 1 STUDIO
1 - signs
2 - the Seers song
3 - time watcher
4 - why Syb
5 - looking glass - end of days
6 - why Syb (band version)
7 - PSI power
8 - heaven awaits
9 - death - metal head
10 - lifers
11 - waves of aliens
12 - Axis of evil

CD2 LIVE
1 - final fight
2 - golden void
3 - silver machine
4 - apollo 13
5 - world of dreams
6 - suicide machine
7 - return to the afterlife
8 - sonic attack
9 - hippy trip
10 - master of the universe

DELIRIUM
Live
Black Widow – imp.
Formada ainda no final dos anos 60, com o nome Sagittari (Pino Di Santo, Ettore Vigo, Mimmo Di Martino, Marcello Reale – seriam eles esotéricos?). Entre 70 e 71, lançaram Dolce Acqua com um som atmosférico e Soft Rock com influências de Jazz. A coisa mudaria ao longo dos tempos. Apesar de murarem dali em diante, manteriam estas influências. Inclusive, chegaram a ser chamados de Jethro Tull italianos. Em 74, já como Delirium, lançaram Viaggio negli Arcipelaghi del Tempoum marco no Progressivo italiano e mundial, para os que garimpem músicas no mundo todo. Depois de quase três décadas, assim como Jesus ressuscitou Lázaro, em 2003 a banda retornou com Vigo e Grice e mais dois novos membros Fabio Chighini no baixo e Roberto Solinas, guitarrista e vocalista. Vibrazioni Notturne saiu em 2006, e agora o ao vivo Live. Clássicos revitalizados, das antigas, covers, Jethro Tull e uma grande versão para With A Little Help From My Friends. Na preparação de Delirium 4, curta este bom Live. RS – 8,0

Track list:
1. Opening 2:41
2. Villaggio 5:53
3. Movimento I: Egoismo 5:17
4. Preludio: Paura 4:17
5. Culto Disarmonico 5:40
6. E' l'ora 5:39
7. Dolce Acqua: Speranza 5:41
8. Gioia, Disordine, Risentimento 6:17
9. Medley Jethro Tull
(incl. Bourée & Living in the Past) 7:20
10. Notte a Bagdad 3:21
11. Johnny Sayre: Perdono 5:05
12. Jesahel 4:36
13. With a Little Help from my friends 8:18

GOAD
In The House Of The Dark Shining Dreams
Black Widow – imp.
Goad é uma banda italiana de Florença que tem estado ativa por mais de 20 anos. Entre as suas principais influências e fontes de inspiração, você pode encontrar bandas como Van Der Graaf Generator, King Crimson, Black Widow, Led Zeppelin, Rush, Triumph, Genesis, Catapilla, Atomic Rooster e Black Sabbath, juntamente com escritores e poetas como HP Lovercraft, Edgar Allan Poe e Edgar Lee Masters. In The House Of The Dark Shining Dreams é o primeiro álbum lançado para pela Black Widow Records, um interessante e dinâmico selo italiano independente de Genova com um sabor especial para o Gótico, Doom, Space Rock, Stoner e o Dark Prog (todos os seus discos são nessa veia sombria). O álbum é introduzido por notas de um violino emergindo de uma tempestade que grassa levar a reta o objeto do presente trabalho. Em relação à segunda faixa, Yet Another Battlefield, a música parece estar abaixo de metrô com o som do órgão marchando ghostly na linha da frente, enquanto lamacento e o sofrimento dos vocais imagina chamar de cinza soldados mortos. Você pode encontrar o mesmo clima gótico nas seguintes Clapper’s Beatin’ Fast, onde palavras são cantadas em angústia e medo pelo canto galopante mediante guitarras distorcidas e de órgãos. Pois bem, na minha opinião as letras não são a força deste álbum, mas a música é intrigante e fluxos de distância como a trilha sonora de um longo pesadelo, como as sombrias e tétricas Dark Virgin, Olympia, Killer, Steep Path, Springy e etc. O final com Genius Of Europe evocando o fantasma de um "Mundo da glória e eterna beleza" corroídos pelo ódio e pela "ímpios enfartes do novo tele-bárbaros", conclui, após mais de 77 minutos, uma viagem musical interessante no "lado Gótico do Prog". RS – 9,0

Track list (LP e CD sem os lados):
Side A
INTRO 1, 56 (Canone in D by Pachbell)
Yet Another Battlefield 7:33
Clapper’s Beatin’ Fast 6:57
Dark Virgin 5:59

Side B
Olympia 4:04
Killer 8:25
As Nothing Had Changed 6:11

Side C
Dark Virgin 2 4:23
Steep Path 5:21
It’s Always The Same Thing 8:42

Side D
Springy 6:08
21st Century Schizoid Man 7:36
Genius of Europe 6:39 (incl.Wagner Intro-Sigfried Death)

JUPITER SOCIETY
First Contact Last Warning
Fostor Creation – imp.
Novo super grupo na área. O Júpiter Society é formado por Carl Westholm (Carptree & Krux), Leif Edling (Candlemass, Krux), Mats Leven (Krux, ex-Therion, ex-Yngwie Mlamsteen) & Declan Burke (Darwins Radio, Frost). Ou seja, um verdadeiro Dream Team do Metal, fazendo Rock Progressivo, totalmente setentista, na veia futurista mixado com ficção científica. A obra é tão ambiciosa, que em certos momentos, musicalmente, as faixas tem tantas passagens, climas e virtuoses que acaba soando chatas e soporíferas. Em muitos momentos falta peso e sinceramente, pelo nome, história, passado, feedback, background, currículo e ficha corrida dos envolvidos, realmente, chega a decepcionar. Fãs fanáticos e die hard de Progressivo vão adorar, só os mais die hard mesmo. RS – 7,0

IVORY TOWER
Subjective Enemy
Pure Steel – imp.
A banda alemã de Prog Metal, o Ivory Tower, já teve até disco lançado no Brasil pela Rock Brigade e um de seus integrantes até já veio fazer uma promo tour por aqui (na verdade, ele estava de férias e aproveitou para dar uma divulgada em sua banda). Mas agora a Pure Steel Records, especializada em Power Heavy True Metal, aposta no estilo dos alemães. Este é o terceiro disco da banda, sucedendo o antecessor It de 2006 e o debut Beyond The Stars, o em questão lançado no Brasil. Subjective Enemy seria o quarto disco da banda, se contar o primeiro de todos, Victims Of Time quando a banda ainda se chamava Ax’n Sex. A banda é muito diferente do Beyond The Stars, do qual os brasileiros tiveram acesso. O som está mais Metal, mas ainda Prog e mais sombrio, menos pretensioso, menos ambicioso. Apesar de que o lado Metropolis do Dream Therater se faz presente, naquele esquema “vinheta de poucos segundos” seguido de “faixas longas”. As vinhetas são instigantes, e as faixas longas oscilam entre momentos memoráveis e outros nem tanto. Prova disso, a quilométrica Awake com mais de 11 minutos. Confira o track list abaixo. Aliás, por que toda banda de Prog tem alguma música que se chama Awake, assim como toda banda de Metal Melódico tem alguma música ou passagem com Carry On? RS – 7,5

Track list:
1. Listen! 00:55
2. Warning 05:22
3. Access Denied 06:52
4. The Calling 06:13
5. Answers 00:38
6. Words 04:25
7. Rise 00:28
8. Subjective Enemy 05:11
9. Breakthrough 00:13
10. My World 06:51
11. Welcome To 05:43
12. Nails 01:48
13. Construction Site 04:02
14. Aware 00:45
15. Keys 04:51
16. Fall 00:47
17. Awake 11:06

JUGLANS REGIA
Visioni Parallele
Independente – imp.
Banda italiana velha conhecida nossa, sempre a fazer Rock Progressivo e virtuoso em italiano e a lançar seus discos de forma independente. Eles iniciaram a carreira nos idos de 92 em Florença, na Itália (ô país, pra enviar material para a ROCK UNDERGROUND! A gente recebe mais coisa da Itália do que do Brasil! Sorte para eles, azar o nosso). Começaram como uma banda de Classical Heavy Metal inspirada na NWOBHM, chamada Raising Fear. Encerraram as atividades e quiseram cantar em italiano e fazer Progressivo. O nome, Juglans Regia, é o nome em latim para a “”Walnut Tree”, em português, “nogueira”, a planta que dá noz. No meio do caminho, colocaram teclados em sua música, depois tiraram. Visioni Parallele soa como uma clássico disco de Progressivo italiano. Sim, ao lado da França, a Itália é o maior mercado mundial para o estilo, com a diferença de ter mais bandas locais do estilo do que os gauleses. Visioni Parallele tem um pouco de Prisma (2002) e Controlluce (2005). E claro, a veia Heavy de seu passado com o Raising Fear. A banda já laçou várias demos, e participou de dezenas de coletâneas. O caras sempre estão na área! RS – 8,0

Track list:
1- Dentro...il Palazzo
2- L'ultimo respiro
3- La será
4- I colori nell'aria
5- Il volo
6- Lacrima nera
7- Così vicino...
8- Visioni parallele

TRUE SYMPHONIC ROCKESTRA
Concerto In True Minor
Fastball – imp.
Quando eu descobri sobre a True Symphonic Rockestra a um ano atrás, eu estava muito intrigado com ela. Afinal foram anos se falando do projeto 3 tenores com Bruce Dickinson (Iron Maiden), Rob Halford (Judas Priest) e Geoff Tate (Queensrÿche). Mas a coisa rolou com outros caras e do meio Metal, apenas James LaBrie, do Dream Theater. Afinal, os três gigantes têm estado demais ocupados nos últimos anos, com suas bandas no auge novamente.True Symphonic Rockestra nasceu na cabeça do Dirk Ulrich (GIFTIG guitarrista & produtores independentes) enquanto ele estava em gravação com uma banda de Hardcore/Metal e de dois outros cantores de Metal fazendo backing vocals. O conceito teve uma vez que tenham evoluído a partir de 3 vocalistas para cobrir "o melhor de" repertório de "The 3 Tenors" (Luciano Pavrotti, Placido Domingo e José Carreras) para dois clássicos tenors (Thomas Dewald, Vladimir Grishko) e um tenor rock (James LaBrie). Interessante, pois eles pegaram o set list e repertório clássico de (Luciano Pavrotti, Placido Domingo e José Carreras) e adaptaram, da Ópera e Erudito para o Popular e Rock. Incrível! Quem sabe essa turnê não vem para o Brasil aproveitando a overdose de shows aqui? Lembrou um pouco o jeito do Metallica fazer aquele disco com orquestra e ainda algo do Scorpions. Mais vale a pena mostrar o track list completo e com todos os detalhes das suítes, partes e tudo o mais, bem como os originais e respectivos compositores. E claro, impossível resenhar de maneira completa isso, daria um livro quase. Mais vale você comprar o CD e ouvir na íntegra várias vezes para apreciar as várias partes nele contidas. Pois é diferente resenhar discos normais de Rock e Metal e resenhar uma obra destas. Perfeito! Ainda estou digerindo e tentando entender. RS – 10

Track list:
1. Nessun Dorma 
2. My Way
3. Moon River
4. Singin In The Rain
5. Granada
6. Tu, Ca Nun Chiagne
7. Ochi Tchorniye
8. Memories (Cats)
9. Cielito Lindo
10. Tonight (West Side Story)
11. Libiamo Ne Lieti Calici
12. La Donna E Mobile
13. Non Ti Scordar Di Me
14. O Sole Mio
15. Dein ist mein ganzes Herz
16. With A Song In My Heart
17. Dorogoi Dlinnoyu
18. America (West Side Story)
19. Funiculi Funicula
20. Brazil
21 Pourquoi Me Reveiller

CHILDREN OF THE CHILDREN
An Original Rock Opera
Cuneiform – imp.
Em vez da resenha, vai aqui uma nota em se tratando de Rock Progressivo puro, estilo menos palatável por grande parte de nossos leitores, entoa em vez da resenha, vai esta nota neutra para que você, interessado, saiba mais de forma correta sobre o grupo:
Mais uma grande Ópera Rock, dentro do Rock Progressivo, esta com um lado erudito muito forte e com diversos músicos participantes e convidados especiais! Confira o track list e viaje!
RS – 9,0

Track Listing:
Disc One: Act 1: Overture (5:44) / The Children Of Children (part 1) (3:00) / Conception (1:02) / The Big Belly Blues (2:57) / Birth (1:53) / The Children of Children (part 2) (2:18) / What About Me? (1:59) / Love At A Distance (5:46) / Madmen and Dreamers (8:42) / Another Joyful Day (3:29) / I Will Not Fight (5:11) / Retreat (11:19) / Running Wild (parts 1 - 4) ((0:58) / (2:48) / (2:07) / (0:59)) / Listen To Me (4:35) / The Shell (2:22) / Your Fault (2:47) / I Don't Know You Anymore (2:54)

Disc Two: Act 1: Cont: Why Did You Stay? (3:23) / All I Need Is Life (5:10) / Act 2: Listen To Me (reprise) (2:11) / The Shell (reprise) (2:20) / Your Fault (reprise) (2:43) / One Moment Please (1:58) / Such As It Is (3:44) / An Eagle And A Dove (4:35) / Tell Me (4:52) / The Life You've Given Me (4:09) / And As For Me (2:02) / Where Are You Now? (5:13) / Daddy, Can We Talk? (7:23)
Musicians:
Dennis Johnson - Father
Christine Hull - Mother
Ben Rauch - Son
Erika K. A. Crocco - Daughter
Mark A Durstewitz - keyboards
Vince Genella - guitars
Mario Renes - bass
Bob Dunleavy - drums and percussion

LOOKING 4 A NAME
Tetragram
Valery – imp.
A Itália, ao lado da França, é um dos grandes berços do Rock progressivo, seja em público, seja em produção de bandas. A latinidad e demais fatores influenciam a isso, geralmente, resultando em bandas de música dramática. Aqui temos uma grande banda que já sai na frente no aspecto gráfico. Arte linda, capa maravilhosa. O conceito deste disco remete aos quatro elementos da natureza, na busca do éter, o quinto elemento, supra-material. Até no track list abaixo, mativemos a cor dos elementos de acordo com o citado pela banda, nas suas divisões (uma parte do disco fala da água, outra do ar, fogo, terra e demais suítes). A banda, que só peca pelo nome (procurando pro um nome – então a banda ainda não tem nome próprio, está procurando por um ainda?) nasceu em dezembro de 2001 ente a colaboração de Francesco (guitarra) e Larsen Premoli (teclados). O line up original foi completado por Deneb Bucella (bateria) e Sandro Leoni (baixo). A banda começou como uma banda de cover típico depois enveredou pelos caminhos Progressistas. Em março de 2003 Deneb foi substituído pelo baterista Mauro Bonini. Sandro foi substituído pelo atual bass player, Federico Ghioni. Emsetembro de 2005, o line-up foi novamente alterado: o até então ex-baterista Deneb Bucella foi chamado de novo. Estabilizados, fizeram Tetragram, resultado de 21 meses de trabalho árduo e foi totalmente produzido pela banda em seu estúdio próprio. Confira esta inteligente, criativa e viajante viagem! RS – 9,0

Track list:
01. the beast
02. tetragram

earth suite
03. the prisoner
04. awakening
05. foresight
06. cracking the sky

water suite
07. the rover
08. flows
09. the fall
10. breaking the stone

air suite
11. the thief
12. heaven's keys
13. fragile existence
14. home

fire suite
15. the warrior
16. here comes the rain
17. play with fire
18. lord of the night

19. war pt2(instrumental)
20. different but equal
21. the silence of death
22. the blindness of a world

FEAR OF FOURS
Never Heaven
Valery – imp.
A banda trás em suas características em alguns dos melhores e mais experientes músicos italianos, como Terence Holler (Eldritch), Andrea Martongelli (Power Quest, Arthemis), Mirko Nosari (Mothercare), Marco Piran (Mothercare), Giulio Bogoni (ex-White Skull) e do talentoso baixista de estúdio, requisitado em diversos trabalhos, Lucio Piccoli. Seu primeiro álbum Never Heaven é um pequeno diamante que vem apenas exatamente onde você não espera dele. A capa é feia e não reflete sua música. Como permitiram lançar este disco com uma capa assim? A capa de Never Heaven está mais para Hard Rock bichoso ou Emo Goth. Mas a música é totalmente distinta, um o híbrido de Power / Death Metal Progressivo, onde o Prog é a evidência de tudo aqui. E outros elementos interessantes, tais como percussão da Arábia e violão flamenco. Sua música é um isto de um pouco de todas as bandas passadas destes integrantes destes super-grupo. Desde Eldritch e Arthemis no lado mais Hard Prog, desde o Power do Power Quest e do White Skull até as doideras mais modernas de um Porcupine Tree. Esqueça a terrível capa e confira a excelente música! RS – 8,5

Track list:
1 Craving for Light
2 Edge of Insanity
3 Blind
4 Home
5 Carved (pt 1)
6 Carved (pt 2)
7 The Tunnel
8 Of the Things that Have Yet to Come
9 The Days of Betrayal

HEART OF SUN
Heart Of Sun
Nightmare Records – imp.
Banda de Prog Metal naquele estilo clássico de bandas como Dream Theater, Fates Warning e Saga. A banda italiana (mais uma) lançou este disco independente, sendo abraçado depois pela Nightmare Records. Formado pelo guitarrista Gianluca Ferro (Arkhé, Fiurach, Doomsword e Time Machine, este último, uma grande banda, que anda sumida), além do tecladista Mark Vikar, o vocalista Pino Tozzi, o baixista Davide Betelli e o baterista Sigfrido Percich. Aliás, de músicos técnicos, virtuosos e talentosos a Itália tem transbordando. Um misto de Progressive e Power Metal, em dez faixas, sendo duas instrumentais. Com altas doses de melodia, agressão, sinfonia e virtuose. The Last Experiment tem alma de Dream Theater, com boas guitarras e boas teclas. Os vocais de Pino Tozzi alcança aqueles tons de James LaBrie e isso é um bom diferencial. Not Through Our Eyes é a menos bombástica, mais atmosférica e mais Prog Rock do que Metal, na linha do Saga, com guitarras mais Doomy, hipnóticas e densas. Evil Tree é puro Fates Warning. Já 2016AD.Net é um belo Jazz Fusion. Já Into the Black Hole é puro Dream Theater do final dos anos 90, lembrando algo do enigmático Metropolis. Proxima Centauri é algo Folk, mais emocional, um grande momento de Tozzi. E assim vai o disco, que não prima pela originalidade, mas sim, pelo talento e por trazer mais um punhados de boas canções para seus fãs. RS – 8,0

Track list:
1   Res Amissa - (instrumental)
2   Last Experiment, The
3   Not Through Our Eyes
4   Evel Tree
5   2016AD.Net
6   Into the Black Hole
7   Proxima Centauri
8   Invention Of God, The
9   Solar Wind
10   Sea Of Tranquillity - (instrumental)

AWAKE
Illumination
Independente – imp.
Gravado e mixado no Division One Studio, em Gotemburgo, Suécia. Produzido por Tom S. Englund. Gravado por Tom S. Englund, Arnold Lindberg e Richard Hall. Mixado com Tom Arnold S. Englund e Lindberg. Credenciais não faltam. Entretanto, apesar disso, eles não fazem aquele som característico de Gotemburgo, aquele Thrash Death Melódico Melancólico e seco. Aqui estamos falando de Prog Metal, e a banda é inglesa, pátria mãe do estilo. Só não entendo porque tanto sueco envolvido. Além do mais, a banda se chamava Humanity até o ano passado e já estrearam com novo nome com Illumination e o terceiro no geral, contaod com o nome antigo. As expectativas eram muito boas para este álbum, eu queria ouvir a cerca de música Progressiva. O álbum, infelizmente não fica tão consistente como eu gostaria, porém, há algumas canções que você tenha esquecido pelo tempo sobre a próxima canção começa, mas há também algumas canções que estão legais a tomar conhecimento. Isso não é o típico Metal Progressivo, não existem tantas mudanças na música, mas estou certo que é mais acessível às pessoas que este tipo de música pesada. O álbum pode parecer um pouco como Dream Theater's da fase Awake (alguém aí tem dúvida que a banda se inspirou neles, até para re-batizar seu nome?). Já os teclados são um pouco para o Masterplan. RS – 7,0     

Track list:
01. Disbelief
02. Retribution
03. Crime of Passion
04. Choices in Time
05. Begin Again
06. The price you have to pay
07. Dream within
08. Illumination
09. Forgiven now forever
10. My last goodbye
11. Shadows
killintime@ntlworld.com

TOM FULLER BAND
Abstract Man
Independente – imp.
Olhando para a capa do CD e do casaco das fotos eu tinha uma idéia que isso possa ser um Blues Rock com algo de Tom Petty. No visual é igual! Pergunto-me se essa idéia preconcebida surgiu porque Fuller tem um olhar tipo Tom Petty e seu primeiro nome é Tom. Ele é um bom guitarrista com muito feeling, ginga, swingue, algo como o próprio Tom Petty, Mark Knopler entre outros, bem Bluesy. Mas ele cantando, não fica a contento. Entretanto, feeling há muito, e indico para guitarristas que queiram aprender a desenvolver sentimentos, além de técnica. RS

Track list:
1: Radio Man (3:33)
2: Lollipop Guild (3:55)
3: Sunglass Wardrobe (3:07)
4: Only in America (3:13)
5: Abstract Man (3:36)
6: The Air That I Breathe (4:06)
7: Dragon Fight (4:55)
8: Midnight Pass (3:27)
9: Colour of the Wind (2:52)
10: Tomorrow Morning (2:32)
11: Emerald Land (2:46)
12: Between the Lines (3:21)
13: All I Ever Wanted (3:36)
14: Franklin Street (2:15)